《海上鋼琴師》觀后感

時間:2022-11-12 15:18:38 觀后感 我要投稿

《海上鋼琴師》觀后感

  在看完一部作品以后,相信大家一定領會了不少東西,是時候寫一篇觀后感好好記錄一下了。觀后感你想好怎么寫了嗎?下面是小編精心整理的 《海上鋼琴師》觀后感,僅供參考,歡迎大家閱讀。

 《海上鋼琴師》觀后感

《海上鋼琴師》觀后感1

  最近看了兩部電影,朋友推薦的《海上鋼琴師》《心靈捕手》,都是豆瓣評分9點幾,關于人心,關乎人性。

  鋼琴師里印象深刻的第一個場景是開篇時小號坐在樓梯上,只要你還有一個好故事,你就不會完蛋,還要有一個可以傾聽的人,而我很慶幸,我的身邊有你們,即使無法訴說,也無法理解,但陪伴就是最好的良藥。

  1900在丹尼的養(yǎng)育下,成為了一個善良的人,如果撿到他的不是丹尼,那他的人生會否是另一種呢

  后來的1900遇到了一個姑娘,一見鐘情,激動,雀躍,夜不能寐,卻終究止步不前,再見,然后再也不見。人生那么短,如若是你我,是否有那些勇氣呢?邁一步,試一場,follow your heart。

  現(xiàn)實的我們總是想太多,如果失敗了,好丟臉,好尷尬,別人會怎么看我,做不成朋友怎么辦,如果如果,還是保持現(xiàn)狀好了;蛟S偶爾想起時會遺憾,會失落,會糾結,會傷感,但是再也不會沖動,也做不到再次去嘗試,去了結。那顆跳動的心似乎被你的自尊,你的面子所捆綁了,蒙蔽了,就渾渾噩噩的.繼續(xù)活著。每天三點一線,它都安穩(wěn)的動著,偶爾加速一下,然后歸于平淡。

  結尾時1900在破舊的船艙里向小號訴說了他沒有下船的理由,在那個無限蔓延的城市里,什么東西都有,可惟獨沒有盡頭。就像我們心里的欲望,無邊無際,得到了今日所想,便會期待明日,總不會停止,1900選擇了在有限的環(huán)境里,創(chuàng)造自己的無限可能,而我們又有多少人沉溺在欲望的泥沼里,越陷越深,不可自拔。生活很簡單,復雜的確是人心,簡單一點,勇敢一點,真誠一點,結果不一定是受傷呢......

  不要猶豫,猶豫會帶來恐懼。

《海上鋼琴師》觀后感2

  主角1900,出生后被遺棄,之后被船上的煤工收養(yǎng)。八歲那年,養(yǎng)父的離去讓她就這樣一直孤獨下去。也是這一年,她接觸了鋼琴憑著自己的悟性與彈鋼琴時的專注,1900擁有著無譜卻勝有譜的鋼琴演奏之路。眼前頭等艙里的每一個人,他都可將其的內心洞察,然后以鋼琴曲的形式演繹出各人的不同心態(tài);爵士之父咄咄逼人地來與他較量,最后黯然神傷地離開…

  然而,他的一生是孤獨的,沒有家庭的溫暖,沒有兒時沒有同齡伙伴的玩耍,從出生到死亡,他不曾離開過大海,一直陪伴他的只有從小演奏的鋼琴。他也想有更多的朋友。于是,演奏之余,他翻開電話簿,打給一位陌生的女士,很快得到的是他人對他的不解,這是他第一次打電話,也是最后一次;當他遇到他心儀的女孩時,他努力去接近她,卻總有不同的因素阻攔,他人無意的,他自身很難逾越的;當唯一的好友滿懷憧憬地為他設想美好而溫馨的生活前景時,他含著淚,默默地望著不解自己的好友。

  1900有著驚世駭俗的才華,但也有著另人難以想象的孤單,仿佛他的世界僅有他一個人。似乎擁有著登峰造極才華的人們都有著一般人無法理解的感傷與傷痛,還有像入境后雌雄不分的程蝶衣、帶來文學變革的.弗吉尼亞·伍爾夫、繪畫大師梵高…他們的個性與天賦給了他們驚艷的才華,也給了他們無法走出的憂郁,給了大眾永恒的養(yǎng)分,卻只給他們短暫的成就感。

  電影娓娓道來這這位音樂天才的傳奇的一生,將他的曠世之才(世人所知的音樂家?guī)缀跬耆珱]法和他比)與避世的人生態(tài)度故事般地講給我們這些凡夫俗子聽,以一種淡淡憂傷的視角展現(xiàn)了出來。

  這部電影也讓我感同身受了沒有親人、沒有伙伴的痛苦,給人小小的溫暖、友善帶來的不同。看完電影,除了感傷震撼之外,我也知道了應該對身邊的朋友、同學、親人和那些關心著我的人,還有陌生人更好些,減少不解帶來的不快。力量微小,但畢竟是是我的一小份。

《海上鋼琴師》觀后感3

  《海上鋼琴師》它沒有恢弘磅礴的氣勢,沒有曲折迷離的情節(jié),沒有撕心裂肺的吶喊,但它卻是一部關于內心深處最微妙弦動的靈歌。

  影片的主人公1900說過這樣幾句話:“城市那么大,看不到盡頭。在哪里?我能看到嗎?就連街道都已經(jīng)數(shù)不清了,找一個女人,蓋一間房子,買一塊土地,開辟一道風景,然后一起走向死路。太多的選擇,太復雜的判斷,難道你不怕精神崩潰嗎?陸地,太大了,他像一艘大船,一個女人,一條長長的航線,我寧可舍棄自己的生命,也不愿意在一個找不到盡頭的世界生活,反正,這個世界現(xiàn)在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來,不是因為我所能見,而是我所不能見。”

  很多觀片人認為1900是命運悲劇與性格悲劇交織的受害者,他接受了自我毀滅的結局,從而也就沒有以嚴肅的態(tài)度來對待人生,反而從中產生了荒誕感、孤獨感、恐懼感和絕望感,缺乏了與命運抗爭的尊嚴和信心。這種觀點我不予否認,但我卻不贊同。

  有一句話是這樣說的:“這個世界唯一一成不變的就是它不停的在改變!蔽覀兊氖澜鐣r刻在改變,科技、文化正飛速發(fā)展,我們的步伐也在喧囂浮躁中驅馳,漸漸地我們的`靈魂跟不上腳步,只是一身肉體匆匆來往。在這個大多數(shù)人都瘋狂追逐“錢和權”的時代,親情、友情、愛情漸漸變了質,甚至對某件物品、事物的喜歡,也是基于某些目的。而1900他就像一個孩子,一張白紙,它執(zhí)著而單純的喜愛著鋼琴,美妙的旋律只取悅自己或是獻給心愛的人,他知道他能擁有什么,不去渴望那些不能,或者根本沒有必要擁有的東西;它知道它不了解什么,也不去讓自己陷入無盡的迷惘。若是他走下船,他或許可以在陸地收獲名利,卻只能以遺失本真來作為代價。

  最終,他選擇與巨輪一同消失在天際,不是懦弱,而是遵從自己罷了,因為生命的最后一刻,他是如此平靜。1900,一位駐守在我心中的美麗。

《海上鋼琴師》觀后感4

  主角1900是一個被遺棄在蒸汽船上的孤兒,被一個好心的黑人燒爐工老丹尼收養(yǎng)了?上Ш镁安婚L,在一次意外中,老丹尼不幸死亡,七歲大的1900再度成為孤兒。當美國警察上船搜查欲將他帶往州立孤兒院時,他躲了起來。直到幾天后的深夜中,人們才發(fā)現(xiàn),1900滿身煤灰地在鋼琴上彈奏著不知名的美妙音樂!原來,從小被鋼琴所吸引的1900憑借過人的天賦無師自通練就了一身高超技藝。他的天才琴技令當時最負盛名的爵士鋼琴家都甘拜下風。但由于對紅塵世俗的戒備和對陸地的恐懼,1900堅持不下船,哪怕是遇到了自己一見鐘情的女孩。一次次地放棄機會與猶豫導致他對陸地、對城市越發(fā)恐慌、畏懼,乃至終生沒下過船,直至船被炸毀的那一刻。

  生于船,長于船,死于船,是1900的一生。不敢下船,只因為害怕陸地與城市;不肯讓人刻碟發(fā)行世界,只因為不想讓自己的音樂離開自己。作為音樂天才的1900的種種舉動令我們十分不理解。

  但這一切又是有跡可循的。1900從小被人教育,除了那艘船上的人,其他人都是壞人,因此,1900對陸地充滿好奇的同時又不得不對陸地心存戒意,以不大友好的目光去審視船上的游客;美國警察上船搜尋幼年的他時的跋扈,杰瑞鋼琴師的自傲粗魯及對他的不屑,三等艙美洲人偷人衣服、偽裝成一等艙歐洲移民尋求艷遇的`行徑等,都令他對世俗越發(fā)恐懼。同時,1900想盡一切去了解陸地、世俗的本質意義。他對“未來”太過注重,想要因果,要盡頭的執(zhí)著,使他想不開也放不開。其實死,對于1900來說,未必是件壞事,或許也算是某種程度上的解脫吧。

  感慨天才鋼琴師的選擇。不過,如果1900能下船,有勇氣去追求,也許,又是另一番光景,甚至成就一段不同的人生。我們該做的,是珍惜當下,把握機遇,不懼未來。

《海上鋼琴師》觀后感5

  有人說,這是一個杯具。而我卻以為,沒比這更好的結局了。

  假如1900下了船,不外乎兩種結局。一是徹底地被這個骯臟的世界同化;二是迷失了摯愛的方面、郁郁而終。而無論是哪一種,遠沒死去幸福。

  惟有海洋這般廣大的胸懷方可容得下他驚世絕艷的才華。即便陸地上有大把大量的資金,有形形色色的美人,有燈紅酒綠的生活,1900卻不是那里。不是一個地方的人硬是待在那里,這才是個杯具。非常簡單的一個道理,無人可以說水里和地上哪個比較好,魚是水,人是地,只不過合適不合適的問題。

  與MAX道別的時候,1900說:“原諒我,我的朋友,我不下船了”,不是不想下,而是他不知下了船該怎么樣活下去。記得他決定下船的那一幕:1900在舷梯上站了很長時間,最后把帽子扔進大海,人卻非常堅定地走回了船。他不是沒嘗試過,終不可以戰(zhàn)勝他的內心,只因那里太純凈。他說他看到無數(shù)條街道,卻不知道路該往哪兒走。

  看到那里,應無人再指責他的懦弱了。所謂“不懦弱”的大家會在這個骯臟的'世界上非常圓滑地活著,他們或是有錢,或是有權,或是兩者兼而有之。然而他們終究沒辦法純粹地活,由于愛而活。1900的“懦弱”令他保全了一顆完整而干凈的心,令他的音樂永遠流淌著純凈的氣息。

  影片的末尾,1900對MAX說:“兩條右臂能彈出什么音樂,期望天堂有鋼琴!蔽蚁耄1900終是不是人間,即便在那里,他獲得過無數(shù)掌聲。然而,他需要的不是這部分。假如可以的話,他寧可一個人,一架鋼琴,就如此一向彈下去。

  天使不應在人間。正如1900最后選擇與船一齊炸毀,這樣,海上會流傳著如此一個傳聞:以往有個天才的鋼琴師,他的音樂令所有人為之折服,他一直沒離開過大海,然而他的心卻已到達了世界的每一個角落。

《海上鋼琴師》觀后感6

  周末,我和朋友去重溫了一部經(jīng)典的電影《海上鋼琴師》。

  電影描寫了一個一生都在海上度過的杰出鋼琴師,名叫1900。他是一個被人遺棄在蒸汽船上的孤兒,被船上一位好心的燒爐工收養(yǎng),然而養(yǎng)父在他8歲的時候意外死亡。過人的天賦使1900無師自通,成了一名鋼琴大師,但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意。廢船將要被炸毀,他也不愿離開,于是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900最終與船葬于海底。

  在這艘船上,1900見了太多來來往往,身份不同的男男女女,有相聚有離別,有剎那的`心動,更多的是他獨自一人與鋼琴相伴的孤獨夜晚。年齡雖然在增長,但他心里始終還是那個天真的孩童,有著簡單純粹的心境,從未思考和經(jīng)歷過外界的紛繁復雜。令人嘆息的是,當他已打算走向陸地去追求幸福,在那一刻,他,往回走了,走回了那艘船。我被1900最后和康恩的對話深深擊中,“城市太大了,綿延不絕,我看不到它的盡頭。你現(xiàn)在讓我走過跳板,走到城市里,等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤,我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢?”不是他缺少勇氣,而是他不愿走出。阻止腳步的,并不是能看見的東西,而是無法看見的那些東西。當費吉尼亞號被炸的那一瞬間,我替1900開心也替他難過,他終于解脫,可以離開這個孤獨世界,難過的是他那個心動的遺憾。或者,讓傳奇留在傳奇里,才是傳奇存在的意義。

  “不知道兩條右臂能彈出什么音樂?希望天堂有鋼琴”。外界的生活千姿百態(tài),瞬息萬變,經(jīng)濟、科技、戰(zhàn)爭……都沒有擾亂1900。大海、鋼琴、人與船、歲月與人生,從展露天賦、收獲關注、遇見愛情、到面對失去,1900以純粹的生命方式演繹了動人的一生。

  我想,他更代表著一種精神,一種寄托,甚至是一個人的初心,又或是一個時代的背影。

  知道自己向往什么,知道自己屬于什么,是一種難得可貴的自我修養(yǎng)!笆裁礀|西都有,唯獨沒有盡頭”,縱使外界誘惑千萬,記得不忘初心。

《海上鋼琴師》觀后感7

  近來天氣寒冷,下班晚上回到家閑時就宅在床上看電影,IPAD被我看得一天一充電,看過的多部電影中,唯有《海上鋼琴師》讓我久久不能忘懷:是憂郁、單純的1900個人非凡的鋼琴天賦?是為了堅守精神家園而舍棄愛情的勇氣?……或許都是,或許都不是。

  該片以回憶和現(xiàn)實交叉的敘述方式講述了一位被命名為1900的鋼琴天才,在一艘遠洋客輪上的傳奇一生。那無處不在的鋼琴聲,將觀眾帶入1900心靈深處,影片采取最極端的浪漫主義風格,以嫻熟大氣的拍攝手法,時而氣勢磅礴,時而溫柔抒情的音樂,讓我這個樂盲的'人都感到繞梁三日,非常好聽。

  1900年,在一艘豪華游輪的頭等艙里一個被遺棄的男嬰,被一個手水收養(yǎng),由于不知道他的爸爸和媽媽叫什么,所以按年代給他取名叫1900,隨著小1900在船上一天天的長大,展示出非凡的鋼琴天賦。長大后,在船上的樂隊當鋼琴手,他把這艘弗吉尼亞號船當作唯一的家,他也不想從這個船上走下去,來到船所?康姆比A都市。他身邊有個朋友吹小號的,叫麥可斯,多次勸他,“你鋼琴彈得這么好,應該到外面的花花世界,到陸地上去。”而1900堅持自己的看法,不下去,甚至為此錯了自己一生中唯一的一段愛情,他不肯下船。

  后來隔了多年以后,麥可斯早已經(jīng)從船上離開了,他得到一個消息,說這個叫弗吉尼亞號的游船要被炸掉,他才想起了1900是不是還沒有下船,他回到這個船上,放起當年1900彈奏的曲子,這個1900真的從一個角落里出來了,和他見面了,他說,“我生在這條船上,死也要在這條船上,我不下去。”后來麥可斯很無奈地離開這條船,遠遠的看著1900和這條弗吉尼亞號船被炸的粉碎,沉入大海。

《海上鋼琴師》觀后感8

  在眾多影評中覓得這么一句話:凡人只能望其項背而興嘆,過后走向萬家燈火,各自喧鬧。

  在影片帶來強烈視覺沖擊與心靈震撼之后讀到這句話,心底驀地一暖。

  眼前回放著一幅畫面。當船頭人高喊America時,原本徜徉于音樂的人群蜂擁而出,只余1900(主人公名)一人留于室內,伴著他的鋼琴。

  對比如此,暗自心酸。

  如此人物,縱有經(jīng)天緯地之才,也只是可遠觀而不可褻玩的荷花一擎。他注定是孤獨的。他的所有的音樂才能,凝成一顆無法觸碰的含淚明珠,化為不可攬懷的清冷月光。音樂奏響時,眾人為他燃起的燈火,僅是過眼煙云。

  萬家燈火捧出一世輝煌,與他無關。

  人都是趨向利己性的,那些不為他駐足流連,趕著追逐自家燈火的.人,我們無法歸咎于他們。他們只是甘于平庸,只是將海上鋼琴師這樣的境遇視為日常,無法體察其中的詩意與遠方。

  常人只是驚羨于煙花綻放時的奪目,卻少有人為落幕時悄然的灰埃感慨。

  城市格子間里講述著的庸常繁瑣,兀自生動與凋謝。

  許許多多執(zhí)拗的天才,以常人難以理解的追尋,以遠離萬家燈火為代價,去裝飾自己的精神家園。而對此種人而言,把酒言歡者難尋,棋逢對手者難逢,高山流水的知音比萬家贊譽更為珍貴。

  他一生未曾離海,以身殉船。陸地上的人浪費太多時間在為什么上,冬天害怕夏天的遲來,夏天擔心冬天將至,永遠在追尋著哪里永遠是夏天。凝望萬家燈火,他看到的只有茫然。

  他說:我不會讓我的音樂離我而去。

  他說:我已經(jīng)和這個世界擦身而過了。

  他曾受陸地上所謂大師的挑戰(zhàn),第三曲慷慨昂揚,熱汗淋漓。現(xiàn)在想來,那是他在彈奏自己生命的華章。

《海上鋼琴師》觀后感9

  之前看過這部片子,但是當時沒有看進去,今天完整的看完,感覺還是引發(fā)了一些思考的。整部片子都是在托尼講述中娓娓道來,這讓人接受起來十分舒服。

  隱隱地感覺到影片傳達出主人公的孤獨感,那種深陷其中的孤獨,在孤獨中出生,習慣孤獨,再到無法離開這份孤獨。這份孤獨里面有藝術,也有一種心病。

  整部影片,我認為最精彩的部分就是1900跟爵士的創(chuàng)始人斗琴,1900最后一曲仿佛是四只手在彈琴,甚至夸張到可以用鋼琴的琴弦發(fā)燙到可以點燃一支煙。

  1900最美的曲子是寫給他一見鐘情的女孩的,他透過船窗戶看到女孩的美麗,把自己的愛慕隱藏在音樂之中,刻錄成長篇并想找機會送給她。對于一個藝術家來說,他會選擇自己擅長的一種藝術方式來表達自己對對方的愛慕。他一遍一遍對著鏡子練習送禮物給她的臺詞,而每次他每次帶著羞怯的談吐,都被對方無視,知道最后一次他向她說明自己的心意,但是船靠岸了,他們分別在熙熙攘攘的人群中。

  讓人慶幸的是,托尼還記得他,或者也是導演或者編劇在傳達這樣的一種想法,他們在說:這個世界只有一些少數(shù)派能夠理解那些大師級別的藝術。

  這部影片里,1900成了藝術的.化身,他會沒有戶口的出現(xiàn)在底層社會中,也會出現(xiàn)在有盡頭的世界里,但是他離不開有盡頭的世界,他也會消失其中,毫無功利地把自己炸掉。當然編劇也安慰著自己說:“只要你還有個好故事,和一個能夠傾訴的人,你就永遠不會完蛋。”我有的時候覺得,即便我們寫不出好的故事,也至少要成為一個能夠傾聽的人,不然我們好像真的一無是處。

《海上鋼琴師》觀后感10

  看完之后,我稍作百度想看一下別人對這個電影的評價,又怕被引導了思維而得不出自己的想法,所有我先停止了。

  可是我有些并不十分理解。

  1900,是對世界陌生感的恐懼,而不愿意踏上陸地,無盡的世界沒有盡頭,琴鍵太多所以他不知道如何去演繹音樂?

  他在對馬克斯闡述他在看懂了陸地之后,又回到了郵輪上,他是開心的,這是看破看透,對吧。

  其實我也不甚懂得,魚般的7秒記憶,總是讓我難以回播記住整個過程,但是想記錄這種感覺。

  那種眼神,看到女孩,似情竇初開的'眼神。夜里下到船艙,找尋著并親吻了女孩,這是一見鐘情嗎?那份沒送出的樂盤,是他對觸摸不到而又渴望愛的體現(xiàn),這么形容對吧?可是這種愛,為什么又不能讓他真的步下郵輪。

  他只學會了在那片空間大小的環(huán)境下演繹他的人生,甚至隨著郵輪炸毀而結束自己的一生,為什么不能嘗試去改變呢?

  馬克斯跟我一樣,但是他最后是理解了1900嗎?他哭了,而且也離開了郵輪,也覺得自己很沒用。

  有些疑惑,又似能理解1900一樣,無盡的盡頭,在清楚了解的情況下,這算是退縮的行為吧。

  為什么不能去嘗試一下呢?共同奔赴毀滅卻留下了自己內心最原始的追求?赐炅耍行└锌淖值牧α,也很佩服別人駕馭文字的能力,以及對“思考”所做的反饋。而我還需要在點滴中慢慢積累,才能有一天可以自由隨意地把看過的感悟描述出來。

  寫完這個,內心的恐慌感,空虛,還是沒能散去。借著看電影消磨時間,也借著記錄觀影感覺來鍛煉文字能力,也消除內心一直惦念著的東西。

  順道的,不明白為什么,不能更好地處理自己的情緒,可能就恰恰是需要1900對內心真實地追崇吧。

《海上鋼琴師》觀后感11

  而整部影片對于一九零零的刻畫則大多深入內心,導演將觀眾帶入了一個自我封閉的純潔世界。彷佛是對這種心靈的美好希冀,但末了一九零零的與船共沉,又使人覺得這彷佛更像是導演對于這個時代之中純潔與美好的消逝,所表現(xiàn)出的深深的無奈。

  要是說《海上鋼琴師》是朱佩賽·多納托雷導演對與這個時代,這個社會的認知。那么在影片中,美國便是這種充滿利益與誘惑的混沌社會的具體反應。彷佛所有的乘客從歐洲遠到而來,直至為映入他們眼中的自由女神而驚呼,摘下禮帽,大肆的搖臂,只為迎接那充滿大概性的美好未來。影片中的`美國承載了大多人的夢想,諸如片中出現(xiàn)的小偷,一九零零說他總是會第一個發(fā)明美國,越是崎嶇潦倒的人越是充滿期待。而一九零零背道而馳。

  正如一九零零的名字,他所處的時代是這個消滅時期的開始。他將自己拘束在這艘船上,實在是對廣闊世界的恐懼。正如他自己所說“使我害怕的,不是我所看到的,而是我所看不到的!”如許的幾句臺詞,發(fā)人憐憫。

  這部片子本身也許并不想表達什么意義,就象一九零零那樣漫不全心的彈奏和憂郁,他很單純,地道,迷茫,卻不需要任何支撐力,就象在風暴中他也能優(yōu)雅如常的彈奏著只屬于他的華爾茲樂章,一九零零不停想聽聽海的吶喊,卻最終沒有上岸。愛便愛了,忘便忘了,想往便想往了,退卻便退卻了,生便生了,死便死了。如許舉重若輕的一生,象是從未放棄過夢想與尋求,又象是從未有過夢想與尋求。就象海一樣。

  我覺得毛孔象通過了微電流,如許宿命的哲學的無法可想的對話,我們的生命也象一幅掛在墻上的畫。有什么樣的色彩、怎樣在塵土和光影中慢慢陳腐、怎樣在某一天某一時刻悄無聲息的失下來,或許都有過如許一次對話。

《海上鋼琴師》觀后感12

  《海上鋼琴師》這部老電影想表達的很多,每次我都被打動,每次我也都被帶入疑惑。

  我跟著他一切躲在船里,懼怕這個沒有盡頭的世界。我已經(jīng)發(fā)覺,上帝沒有像對該隱一樣,把他放逐于陸地,而是不再給他輕易開一扇窗戶一扇門,用最好的才華把他包裝起來,放到了許愿瓶的大船上,飄在海洋,沒有終結,但永遠接近太陽。

  上帝的智慧總是無聲的演說,他把人類的所有恐懼,最純真的意念,濃縮在了這個1900孤兒的身上。他像是一面鏡子,每個人都可以從他的身上看到自己,世間百態(tài)和最脆弱最天賦的給予。

  記得最后的場景,1900和康坐在廢船里交談,他說出了他的所有迷惑,經(jīng)典的長段自白,敘說自己對未知世界的恐慌,他說外面的世界是無數(shù)琴鍵的`鋼琴,只有上帝能夠彈奏,而自己遠不能夠。他說著,康淚流滿面,甚至哭出聲。這個場景很觸動我,仿佛是兩個來自不同世界的人在交談,一個在里面,一個在外面,里面的人說盡了生活中的設防讓他畏懼,而從外面闖蕩過的人,只能是心酸的默許的回應。

  他們都知道,這個世界就是那個樣子,可是還有人要去外面闖一闖。

  那么如果我選擇原地待命,也請別說我懦弱或是一根筋。

  彈奏生活的章法,不是每一個人都有天分。

  所以不要任意的去評斷這個電影中的1900,是懦弱還是一根筋,是太矯情的戲劇化還是欲望都市的意識反抗,他不屬于任何一種生活,他被上帝隱秘的藏起,被海洋保管,被一個細膩多情的導演,用戲劇把他的所有一一遮蓋,所以,他的恐懼他的延宕他的悲情結局,都是來自人類純真才華時期的抗拒。

  他不適合任何一種未來而已。

  請你別責怪,默許這世界的遷就意義。

《海上鋼琴師》觀后感13

  有人說,這是一個杯具。而我卻以為,沒有比這更好的結局了。

  如果1900下了船,不外乎兩種結局。一是徹底地被這個骯臟的世界同化;二是迷失了摯愛的方面、郁郁而終。而無論是哪一種,遠沒有死去幸福。

  惟有海洋這般廣大的胸懷方可容得下他驚世絕艷的才華。即使陸地上有大把大把的金錢,有形形色色的美人,有燈紅酒綠的生活,1900卻不屬于那里。不屬于一個地方的人硬是待在那里,這才是個杯具。很簡單的一個道理,沒有人能夠說水里和地上哪個更好,魚屬于水,人屬于地,只是適合不適合的問題。

  與MAX道別的時候,1900說:“原諒我,我的'朋友,我不下船了”,不是不想下,而是他不知下了船該如何活下去。記得他決定下船的那一幕:1900在舷梯上站了很久,最終把帽子扔進大海,人卻很堅定地走回了船。他不是沒嘗試過,終不能戰(zhàn)勝他的內心,只因那里太純凈。他說他看到無數(shù)條街道,卻不明白路該往哪里走。

  看到那里,應無人再指責他的懦弱了。所謂“不懦弱”的人們會在這個骯臟的世界上很圓滑地活著,他們或是有錢,或是有權,或是兩者兼而有之。然而他們終究無法純粹地活,因為愛而活。1900的“懦弱”令他保全了一顆完整而干凈的心,令他的音樂永遠流淌著純凈的氣息。

  影片的末尾,1900對MAX說:“兩條右臂能彈出什么音樂,期望天堂有鋼琴!蔽蚁,1900終是不屬于人間,即使在那里,他獲得過無數(shù)掌聲。然而,他需要的不是這些。如果能夠的話,他寧愿一個人,一架鋼琴,就這樣一向彈下去。

  天使不應在人間。正如1900最終選擇與船一齊炸毀,如此,海上會流傳著這樣一個傳說:以往有個天才的鋼琴師,他的音樂令所有人為之折服,他始終沒有離開過大海,然而他的心卻已到達了世界的每個角落。

《海上鋼琴師》觀后感14

  藝術是有生命的,這句話在《海上鋼琴師》這部電影中被表現(xiàn)得淋漓盡致。

  《海上鋼琴師》是意大利著名導演朱塞佩·托納托雷的“三部曲”之一。講述了一個被命名為“1900”的棄嬰在一艘遠洋客輪上的傳奇一生。電影是由1994年的劇場文本《1900:獨白》所改編而成。

  這部電影里,音樂的運用很能夠打動觀眾,給人留下最深刻印象的還是那個帶有悲劇和傳奇色彩的1900。

  在劇中,最讓我感動的地方就是1900在踏上木板準備下船,但是最終還是回到了他一生生活的地方-郵輪弗吉尼亞號。在這艘船上,密集著形形色色的人,唯獨有一個人,他對大海,有著始終如一的鐘情。對名利,他從來沒有動過心。對音樂,他是在用自己的`生命在演奏。他說“拿鋼琴來說,鍵盤有始,也有終。有88個鍵錯不了,并不是無限的,但音樂是無限的,在鍵盤上,奏出無限的音樂。我喜歡,我應付得來。走過跳板,前面有無數(shù)的鍵盤。事實如此,無窮無盡,鍵盤無限大。無限大的鍵盤,怎么奏得出音樂?那是上帝的鋼琴,我彈奏不來!彼f:“只是街道,已經(jīng)好幾千條。上了岸,何去何從?愛一個女人,住一間屋,買一塊地,望一個景,走一條死路。太多選擇,我無所適從。漫無止鏡,茫茫無際,思前想后,那樣的日子怎么過?”有時候,我們在塵世中感到痛苦,并不是因為我們得不到某些東西而痛苦,而是因為我們不知道該如何舍棄而痛苦。有太多的選擇,就會有很多的雜念,這些往往會讓我們忘記了我們最初想要的東西是什么。在1900的心中,他只愛大海,只愛雙手在琴鍵上飛舞。音樂和他是融合在一起的,在那艘船上,只要有音樂陪伴著大海,他的靈魂就找到了棲息的地方。

  1900用他的一生守護著大海,熱愛著音樂。他最好地詮釋了自由來自內心,真正的熱愛是細水長流的堅守,是堅如磐石的信念。

《海上鋼琴師》觀后感15

  本片《海上鋼琴師》,顧名思義,有大海。所有一切發(fā)生在大海上。大海是藍藍的,是一種冷色調,給人有一種憂郁,冷靜,孤獨。這也是鋼琴師1900給人們的感覺,把快樂帶給別人把憂傷帶給自己。給我?guī)肀容^遺憾是他在錄制唱片的時候偶然看到并且愛上的那位女孩(是那位手風琴匠的女兒),對愛情的憧憬使他曾經(jīng)“下定決心”要離開船去開始新的生活,甚至他想那張唱片送給她(唱片最終沒有送出去,所以被他親手毀掉),這或許也算是他唯一一次愛情來得那么突然,但卻是無可能的結局。最后他同這艘船一樣爆炸中消失在他出生的地方——大海中。1900的一生在我們看來是悲劇而又短暫的。似乎一切都那么憂傷和憂郁。但是同看全文除了開頭和結尾,給我都是一種暖色調的,亮麗的船上舞會,一切似乎都在熱鬧中進行。1900盡管是悲劇的,沒有父母,而養(yǎng)育他的丹尼父親又在他小時候不幸遇難,唯一美好回憶估計就是他的好朋友MAX和他那段不完美的朦朦朧朧的愛情。

  當然本片的音樂也是獨樹一幟,一部好的影片離不開好的'音樂和好的鏡頭剪切和轉換!逗I箱撉賻煛范嘟嵌,有的地方近乎于整個屏幕都是一個部位(Jelly Roll Morton輕蔑的微笑卻露出自己嘴里那兩顆門牙之間巨大的縫隙,其中一顆上面還有一小塊鉑金來補齊牙齒)都有深深的。而1900去偷偷親吻那個姑娘時,鏡頭是偷偷跟著1900,而后又在他前面、側面。鏡頭轉換也用的十分合理?偨Y來說,這是一部充滿深思,不缺乏哲理和幽默,具有浪漫主義的電影。

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